A História dos Blockbusters – Parte 3: Os reis do mundo

Da queda do Muro de Berlim ao "bug" do milênio, Hollywood experimentou um período de intensas – e bilionárias – mudanças.

Este é o terceiro capítulo de A História dos Blockbusters, minissérie em seis partes do AdoroCinema. Confira a Parte 1: Sobre épicos, cineastas autorais e tubarões e a Parte 2: Em uma galáxia muito, muito distante…

A derrocada da União Soviética apresentou inúmeras possibilidades para a indústria cinematográfica norte-americana, que embarcou em uma nova etapa a partir do megalomaníaco processo de expansão (do imperialismo) cultural dos Estados Unidos. A partir de 1989, com a capacidade de atingir locais estrangeiros há muito perdidos por causa da Guerra Fria, Hollywood experimentou um intenso intercâmbio criativo com profissionais gringos e pôde incrementar sua exportação. Em meio à onda de otimismo e à sensação de triunfo, os executivos de Los Angeles – sempre em busca de outras fontes de renda e materiais diversificados para levar às telonas -, decidiu explorar um caminho que, à época, não era nada óbvio: o das histórias em quadrinhos. Assim, viria ao mundo o Batman de Tim Burton.

Cartunesca e pomposa, a adaptação do diretor de Os Fantasmas se Divertem caminha sobre uma linha tênue: ao mesmo tempo em que a fidelidade ao texto base e à estética das HQs é mantida, Burton também traz uma seriedade e uma urgência narrativa que foi crucial para a aceitação do público geral. Partindo da perspectiva atual, é difícil imaginar um tempo em que as histórias em quadrinhos e seus heróis eram vistos com olhares condescendentes pelo público em geral; mas, de fato, era este o cenário às vésperas dos anos 1990. O sombrio Batman, impulsionado pelas icônicas perfomances de Michael Keaton e Jack Nicholson, corrige o entusiasmo de Superman – O Filme. Desta forma, apesar dos contratempos e das desconfianças – o script foi modificado sem a anuência do responsável, por causa da greve dos roteiristas de 1988 -, Batman foi o campeão de arrecadação do ano, se aproximando do campeão Indiana Jones e a Última Cruzada (US$ 475 milhões), com US$ 411 milhões.

O ano de 1989 também foi fundamental para outra gigante da indústria do entretenimento: a Disney, que enfrentou quase duas décadas de prejuízos antes de se reerguer. O contexto cinematográfico de 2018 provavelmente não existiria da mesma forma se Batman não tivesse ganhado as telonas e/ou se a companhia de Mickey Mouse não tivesse embarcado em uma viagem de aproximadamente 10 anos que ficou conhecida como a "Renascença da Disney". Aliás, a última vez em que a companhia em questão foi citada nesta minissérie foi na terceira página de nosso primeiro fascículo. Em toda a Parte 2, portanto, não há nenhuma menção ao estúdio. O que aconteceu, então, para que a mesma produtora que apresentou sucessos de bilheteria como Mogli – O Menino Lobo e Peter Pan nas décadas de 50 e 60 sumisse por completo nos anos 1970? Uma troca de comando equivocada e a chegada de novos comandantes que imprimiram uma mentalidade de…