Michael Dudok comenta a

"Histórias são muito mais poderosas que a realidade", diz o cineasta, que cita Kurbick e Allen ao comentar seu cinema autoral e disseca a construção de um longa-metragem tão sensível apesar de sem falas.

Michael Dudok alcançou um feito para poucos: trabalhar com os seus ídolos. E, em se tratando de seu trabalho específico como cineasta, isso se trata de uma verdadeira façanha. O animador vencedor do Oscar 2001 com o curta Pai e Filha dirigiu o primeiro filme não japonês do lendário Estúdio Ghibli, comandado pelos gênios Hayao Miyazaki (A Viagem de Chihiro), Toshio Suzuki (As Memórias de Marnie) e Isao Takahata (O Túmulo dos Vagalumes). E foi extremamente bem-sucedido no que também foi seu longa de estreia, intitulado A Tartaruga Vermelha.

O resultado é um filme ambicioso e tocante. A Tartaruga Vermelha alcança profunda expressividade em 80 minutos quase que destituído de falas, conferindo ludismo a uma temática universal e ostentando soberba técnica e visual num trabalho tradicional. Não à toa, foi premiado em festivais pelo mundo, inclusive no Anima Mundi — onde Michael Dudok ganhou um trófeu, foi ovacionado pela plateia do Cine Odeon, no Rio de Janeiro, e pôde bater um papo exclusivo com o AdoroCinema.

O cineasta holandês falou de tudo um pouco: desde a dificuldade de realizar animações independentemente à parceria com um dos estúdios mais prestigiados e provocantes do planeta. Sobre seu cinema autoral, fez associações grandiosas a Stanley Kubrick e Woody Allen, sempre mantendo a seriedade e garantindo seu compromisso com um trabalho artístico genuíno; mesmo que isso custe mais um longo hiato até o seu próximo filme. Confira a entrevista, na íntegra:

AdoroCinema: Você realizou apenas quatro curtas-metragens em 14 anos, depois levou mais uma década até lançar o seu primeiro longa-metragem. Diz que a gente não vai precisar esperar tanto tempo pelo seu próximo filme.

Michael Dudok: Ah, eu vou demorar mais tempo [risos]. Não, na verdade eu não sei… Há algumas razões pra isso. Curtas levam muito tempo pra ser feitos, porque não dão lucro. Conseguir dinheiro pra fazer um curta-metragem é muito difícil, demora muito tempo. E eu não sou alguém que faz cinema o tempo todo. Eu preciso de um tempo para conceber meus filmes e, no resto do tempo, eu trabalho em comerciais, livros, dando aula, em outros projetos, com outras pessoas, pra ganhar a vida. É difícil viver de curtas. É como um trabalho de caridade. Fazer o longa-metragem demorou mais porque toma mais tempo mesmo pra fazer mesmo. Eu comecei esse projeto em 2007 e o finalizei em 2016. Então, eu levei 9 anos pra fazer.